Category: происшествия

Category was added automatically. Read all entries about "происшествия".

Новые выставки в музее «Мишкан ле-Оманут» в кибуце Эйн-Харод. Ишай Хусидман. «Берлинская лазурь»

Заглавная иллюстрация: קרדיט צילום ישי חוסידמן -Struthof סטרטוף

Новых выставки – три. Две из них – «Владения ужаса» Леона Энгельсберга и видео-цикл «Я знаю тебя» Грегори Абу действуют с двадцатых чисел февраля, еще одна «Берлинская лазурь» Ишая Хусидмана, еврейского художника родом из Мексики, живущего ныне в Лос-Анджелесе – открылась в двадцатых числах марта.
Все три выставки – отнюдь не развлекательны, непросты для восприятия, глубоки. В них скрыто много слоёв – от чисто живописных до исторических, исследовательских, слоёв памяти. Это не развлекательные выставки, по которым быстро пробегаешь между поездкой откуда-то – куда-то. Это те выставки, ради которых приезжают именно в этот музей, приходят именно в эти залы и учатся. Учатся смотреть познавать, сопереживать и помнить. Помнить – если судить по этим выставкам и благодаря им – о планете, о Катастрофе, об исчезнувших людях и землях.

Ишай Хусидман. «Берлинская лазурь».
Зверство и пигмент
Ишай Хусидман, мексиканский художник еврейского происхождения, живущий в настоящее время в Лос-Анджелесе, исследует историю красок и живописи и представляет ее через призму современности. «Берлинская лазурь» – так называется его выставка в Эйн-Харод – серия картин, выполненных почти исключительно одним из первых искусственно созданных пигментов, использовавшихся европейскими художниками, – берлинской лазурью.

Collapse )

Леон Энгельсберг. “Владения ужаса”

Выставка в музее “Мишкан ле-Оманут” в кибуце Эйн-Харод – Леон Энгельсберг. “Владения ужаса” (Куратор: Янив Шапира)

В течение пятидесяти лет своего творчества, от жизни в Варшаве до последних дней в Иерусалиме, Леон Энгельсберг писал картины, связанные с ужасами Катастрофы. Писал в сюрреалистической манере, погружаясь в царство памяти, кошмара и подсознания – в живопись, свободную от оков логики и реальности, игнорирующая общепринятые правила композиции и перспективы.

Collapse )

Ballet Hispanico. Чёрно-белые коды Кармен.

Дамы и господа!
На этот раз, убирая цвета в фотоаппарате, я не стал грешить против реальности во имя собственных эстетических приоритетов. Кармен Густаво Рамиреса Сансано лишена цвета самим хореографом. Исчез красный цвет крови, словно и не было его. Выцвел за светом белого немигающего солнца коричневый профиль табачной фабрики. Черный и белый. Как в детской старой игре.
"Да и нет не говорить,
Черный с белым не носить.
...Вы поедете на бал?".
А они там на сцене и не говорили, а танцевали с испанской страстью, помноженной на латиноамериканскую страстность.
   
 
Collapse )

Фестиваль Израиля 2019. "Песни Лира". Чистота трагедии.

Дамы и господа!
Фестиваль Израиля 2019.
Спектакль польского театра Song of the Goat Theatre "Песни Лира".
Зрелище не похожее ни на что, виденное ранее. Театральное представление, захватившее нас с первого мгновения, точнее с первой "песни", и не отпускавшее до последней.
И не отпустит. Не забудется, будет тревожить, шелестеть разноязыко в памяти, отражаться, как в зеркалах, в других видах театрального искусства.
Потому что оно одно такое. Уникальное.
                                 
 
                   
Collapse )

Ян Липин - Иосиф Бродский. Иероглифы любви и смерти.

      "Что остаётся от сказки потом,
       После того как её рассказали?"
               Владимир Высоцкий
Дамы и господа!
Когда писал о колдунье "бимо" Ян Липин, то даже не предполагал о каком уровне ведовства речь идёт. О густом, удушающем, зудящем, заставляющем прикрывать глаза и видеть от этого ещё лучше.
Ибо совершенство собственного зрения - необходимое условие для ощущения балета "В осаде" Ян Липин. Не понимания, не восприятия, а именно ощущения.
Мы попали в заполненный зал Тель-Авивской оперы в последний день "осады".
Шквал прекрасных фотографий и рассказов переполнил пространство виртуальных признаний.
Осталось крохотное место для моих слов. Но, стоп...
                       

Collapse )

«Помним» – музыкальный фильм, посвященный памяти Катастрофы. Релиз в Израиле – 11 апреля



27 нисана по еврейскому календарю (12 апреля в этом году) в Израиле отмечают день Памяти Катастрофы и Героизма в память о евреях, ставших жертвами нацизма во время Второй мировой войны. День Памяти: слово память — основополагающее. Потому что если не будем помнить, то все может вернуться…
Одна из целей Дня Памяти – вновь и вновь рассказывать о том, что было, рассказывать молодым поколениям, не дать им забыть, помочь им помнить.

Collapse )

«3,5 метра» – выставка о том, как быть готовыми ко всему...

«3,5 метра» – выставка о том, как быть готовыми ко всему. Как рассказать в музее искусств о глобальных катастрофах…

Как рассказать о том, что лучше показать, а вообще-то лучше, чтобы обстоятельства складывались так, чтобы никогда этого не видеть и не знать, но уже в планетарном масштабе понятно, что такое невозможно… Достаточно ли для жизни трех с половиной квадратных метров в нашем мире без границ?

Collapse )

«Катастрофа и Маленький принц?»

20 апреля, в преддверии Дня Катастрофы и героизма, в Культурном центре «Эйнав» в Тель-Авиве будет показан необычный перформанс  «Катастрофа  и Маленький принц?» Сары Шоам — композитора, лауреата премии  главы правительства.

איור וצילום ענבל לייטנרKavan Rakavot
Заглавное фото —  איור וצילום ענבל לייטנרKavan Rakavot

Этот перформанс представляет  собой  новое, необычное прочтение всемирно известного «Маленького принца» — сказки Антуана де Сент-Экзюпери. Откроет вечер хор «Ли-Рон»  под руководством Ронит Шапира, а затем Сара Шоам представит свой перформанс   «Катастрофа и Маленький принц?», в котором будет  рассматриваться  связь между знаменитой историей, написанной Сент-Экзюпери и   событиями Катастрофы и Второй мировой войны.  В это  представление вплетены художественный синтез звука и видеоарта, отрывки из документальных фильмов 1940-х годов   и современная анимация, рисунки и  различные художественные произведения,  которые сочетаются с  выступлением хора «Ли-рон», игрой артистов и рассказами и музыкой  самой Сары Шоам.

Collapse )

Нулевая степень костюма - обнаженная "Трагедия" Оливье Дюбуа

C 17 по 20 сентября в Тель-Авивском центре сценических искусств пройдут гастроли труппы хореографа Оливье Дюбуа из французского города Рубэ в регионе Нор Па-де-Кале, приезжающего в Тель-Авив со спектаклем "Трагедия".
Дюбуа еще не приехал, а споры будущие гастроли вызвали в Израиле бурные: легитимно или нет танцевать обнаженными, можно ли показывать рекламу этого спектакля с 18 страшно сказать - голыми - именно голыми танцовщиками, какими должны быть афиши? Несколько вопросов самому хореографу - знаменитому Оливье Дюбуа.

portraits_olivierdubois_0071-1
Collapse )

9 мужчин и 9 женщин. Философия наготы. "Трагедия" Оливье Дюбуа в Тель-Авиве

В середине сентября французский хореограф Оливье Дюбуа покажет в Тель-Авиве свою "Трагедию" - ню-постановку из нашумевшей революционной трилогии (другие части этой трилогии, начатой им в 2009-м году –"Revolution" на музыку "Болеро" Равеля, премьера которой прошла в Париже, и "Красное соло" 2011 года). "Трагедия" – это философия одиночества, эстетика тела, громкая музыка стиля техно композитора Франсуа Каффенна, барабанная дробь, стробоскопы и 18 обнаженных танцовщиков. Шок, пощечина общественному мнению, сражение, физическое напряжение, переполох на сцене, геометрические фигуры танца под жесткий ритм ускоряющейся музыки, динамика современного танца. Оливье Дюбуа погружает в транс, скручивает пружину, а затем вознаграждает финальным ураганом.

Collapse )